Archives

Nous sommes ravi..es de vous présenter ici les différents projets que nous avons développés au fil des saison 23—24, et 24—25. 

Fabriquer ses rêves, Cultiver son engagement (autour du spectacle NOCEBO) 

Fabriquer ses rêves a pour objectif de susciter l'engagement citoyen des élèves en mobilisant les outils du théâtre et d'expression sur le thème du futur. La parole des jeunes est au cœur de cette initiative qui s'articule autour du spectacle Nocebo de la Compagnie Eranova. 

Le spectacle Nocebo part de la question « Où allons-nous ? » pour explorer les enjeux du futur et l’influence des récits sur sa matérialisation. Il ne s’agit pas de s’imaginer le pire pour s’y préparer, bien au contraire.  

Basé sur le principe de l’effet placebo, le spectacle propose d’imaginer aujourd’hui les récits du futur souhaité pour qu’il puisse advenir demain. Suite au visionnement du spectacle, les élèves sont invité..es à adopter la même démarche que l’équipe artistique afin de créer leur propre récit du futur. Les premiers ateliers les amènent à rencontrer diverses personnes et disciplines pour explorer « le réel » et les récits actuels racontés sur l’avenir : scientifique, politique, collapsologue, journaliste, artiste… Ensuite, les élèves mobilisent leur imagination accompagné..es d’artistes pour créer leur propre récit du futur désiré. Enfin, les élèves choisissent une forme d’expression et s’approprient les espaces du théâtre pour l’habiter avec cet autre futur imaginé afin de partager ce récit au plus grand nombre (happening, installation, fresque, exposition, fanzine, performance…).

Fabriquer ses rêves, Cultiver son engagement (autour du spectacle PUISSANT..ES) 

Ce projet a pour objectif de susciter l'engagement citoyen des élèves en mobilisant les outils du théâtre et d'expression sur le thème de la lutte et l'engagement. La projet s'articule autour du spectacle « Puissant.es » de la Compagnie 3637 dont l'histoire est celle de jeunes en révolte voulant influencer l’état du monde à leur niveau et exprimer leurs sentiments d’injustices en collant des affiches dans la rue. Les élèves participent à des ateliers menés par les artistes du spectacle. Ces ateliers font émerger les luttes et désirs de changement des élèves qui feront l'objet d'un travail d'écriture et de graphisme afin de réaliser des affiches. Les élèves seront invité.es à s'approprier le théâtre avec leurs affiches lors d'un happening à la fin d'une représentation. Ils.elles iront sur scène et dans le théâtre pour les coller, et avec cet acte théâtral, se mettront en action collectivement dans l’espace public.

Habiter le monde - Réponse à l'appel à projet "Matongray"

"Habiter le Monde" est un projet collaboratif répondant à l'appel à projet "Matongray" de la Commune d'Ixelles. Porté par Lire et Écrire et le Théâtre Varia, l'initiative explore la question centrale de l'habitation de l'espace public et du maillage territorial. De février à juin, deux groupes disparates participeront à cinq ateliers, chacun explorant cinq approches d'expressions différentes liées au thème cité auparavant. Au terme de ces ateliers, les participant·es choisiront une approche inspirante pour poursuivre une deuxième série d'ateliers, mettant en avant le processus créatif plutôt que le résultat final. "Habiter le Monde" se distingue par son ouverture à l'inconnu comme une source de créativité, aspirant à créer un espace d'expression artistique et de réflexion significative sur notre manière d'habiter le monde.

Avec le soutien du Bourgmestre, de l'Echevin(e) de la Rénovation urbaine, et des membres du Conseil communal d’Ixelles. Dans le cadre de la Politique de la Ville, et avec le soutien de la Région de Bruxelles-Capitale.

FIJ – Molenbeek

En novembre et décembre, un groupe d’apprenant·es en Français Langue Etrangère du FIJ – Molenbeek traverse un parcours soutenu d’ateliers coorganisé avec le Varia. Démystifier le théâtre en l’inscrivant dans l’univers du sensible qui nous connecte toustes permet, au-delà des barrières de la langue, de partager une expérience commune. Ce partenariat est un pont entre des cultures et des langues plus ou moins distantes, une occasion de voyager entre les récits, ceux proposés sur scène et ceux que les apprenant·es leur confrontent. En appui au langage, différents moyens d’expressions sont convoqués et unissent chaque participant·e du projet autour d’une matière artistique qui se vit et se déplie bien au-delà du moment-même de la représentation. Tout en nous ancrant dans une vie culturelle bruxelloise, nous dessinons un espace d’accueil célébrant la puissance de l’imaginaire et du collectif.